主题：巴黎奥赛博物馆的印象派馆藏之德加篇

第一部分：巴黎奥赛博物馆的前世今生

1、巴黎奥赛博物馆

今天的主题，巴黎奥赛博物馆。如果你去巴黎的话，第一站肯定是卢浮宫，第二站基本上朋友们都会选择奥赛博物馆。当然了，刨去香街逛街，去凯旋门、埃菲尔铁塔拍照这些的话，博物馆要排前三个去看的就有巴黎奥赛。

巴黎奥赛博物馆

奥赛的位置在卢浮宫的对面，塞纳河两边一边一个，它和乔治·蓬皮杜国家文化艺术中心、卢浮宫并列为巴黎的三大博物馆。但奥赛比较特殊，在这三个里边。因为蓬皮杜国家文化艺术中心是为了建造博物馆而建的，卢浮宫前身是皇宫，而奥赛的前身是火车站，它是由火车站改建成的博物馆，当时的改建工程还获得了全世界的一片赞誉。

关于奥赛博物馆，大家可能最熟悉的应该就是馆藏的印象派绘画非常得多，因为它有得天独厚的优势。

下面我先给大家放一段短片，关于奥赛博物馆如何从火车站变成博物馆。

每次我跟大家讲博物馆、美术馆，最后都会讲到吃，这个视频直接先就说到了吃，但是我去过奥赛很多次，这家餐厅我没有去过，因为奥赛博物馆里边的人太多了，你要等这个餐厅要排很久，有那个时间我可能随便买个三明治和咖啡，还不如多去看看画，所以一直没有特别好的时间来真正品尝一下奥赛里边的法国料理。当然，如果有朋友以后有机会的话可以去，我相信它应该还是非常不错的。

关于奥赛的地理位置，这是卢浮宫，这是协和广场的方尖碑，顺着这条道就是香榭丽舍大道，大概在这个位置就是凯旋门，这个是橘园美术馆，对面就是奥赛博物馆。所以奥赛基本上和卢浮宫属于面对面的。但是不要以为地理位置近，就要一天之内逛卢浮宫和奥赛，卢浮宫一天都逛不完，如果奥赛想好好看的话也需要一天。前提还得提前网上买票，如果现场排那个队能吓死你。

跟大家做一个导游知识，巴黎有一个非常好的博物馆通票，这个通票可以在一天、两天甚至五天之内，有三个选择，你可以在这些天之内任意选择，60-70家，上面有一个名单，这些个博物馆随便进，只要在这个天数之内，它是一个通票，免去所有的排队。所以如果要去巴黎，提前买好这个博物馆通票去逛博物馆是非常有必要的。

2、巴黎三大博物馆的“细分”

巴黎排前三的卢浮宫、蓬皮杜还有奥赛，但是它们其实展品的细分非常得详细。

卢浮宫是收藏全球范围内史前艺术到19世纪中叶的绘画和雕塑艺术，基本上19世纪可以说是卡到浪漫主义时期以前的都在卢浮宫。

奥赛是从1848年二月革命到1914年一战爆发之前的西方艺术，这个就划分的非常详细了。关于奥赛的藏品我之后再具体跟大家讲。

然后乔治·蓬皮杜国家艺术文化中心就是收藏从一战以后的现代艺术。

所以，奥赛博物馆其实它的成功或者说是翻新和重建，是为了衔接卢浮宫和蓬皮杜的一个桥梁。蓬皮杜是现当代艺术，卢浮宫是经典艺术，巴黎的奥赛博物馆主要是19世纪后半叶的以法国为主的西方艺术。

它们这种模式其实现在世界很多博物馆美术馆也都在效仿，比如现在正在建造当中的匈牙利新的博物馆群，也正在效仿巴黎的这三个馆模式去细分它的藏品，来重新进行博物馆、美术馆的规划。

3、奥塞的展陈分布

我从它的官网上下了一张类似于平面图。入口在这儿，如果你没有提前买票的话，从这个口进，队伍排的很长很长。如果你提前从网上定了票或者是你买了博物馆通票的话，是从这个口进，这个队很短，很快就进去了。

奥塞博物馆内部

进来以后，中间的大厅，刚才给大家放了一个视频，有一个直观的概念，之后我还会有更多的视频给大家看。

入口层基本是印象派之前差不多1848-1870年早期，包括你会看到安格尔、柯罗、米勒、库尔贝这些都在。因为一个是写实主义，然后有学院派这些，有些尺幅非常大，放在中廷是非常合适的；右侧基本上是新古典主义、学院派、浪漫主义和象征主义；左侧是写实主义、巴比松画派，以及自然主义。

二层包括19世纪晚期的装饰艺术和粉彩画，并包括六间展厅的新艺术运动的藏品陈列。

顶层就是我们今天讲座的核心内容的一部分，印象派及后印象派的藏品，都在顶层。

奥赛所收藏的藏品涉及到的艺术大师，我粗略地列了一下。

下面我给大家放第二段视频，关于奥赛博物馆的藏品的概况：

4、名作云集的5层

关于印象派绘画在奥赛的收藏，一节课肯定是讲不完的，所以我今天特别选了一个主题，我只是节选几张给大家，让大家感受一下这里头都有什么，然后我们就切换到今天的“德加”的主题上。

这是我在奥赛实景拍的，五层全部都是印象派的，基本上可以说是传世名作。

我节选了几张，大家应该都认识这些画，左上角这一张，我特别有幸跟这张画相处过接近三个月的时间，因为它在2014年来到过国博，雷诺阿的《煎饼磨坊的舞会》。当时还出了一件惊出一身冷汗的小插曲，因为这张画一开始我们只有一个护栏一个保安，因为有十张名画，有一天周六的中午，我正在家里吃饭，突然间保卫处说：王加你快来，出事了。我说出什么事了，告诉我雷诺阿这张画两个观众为了在画前拍照，把手机甩到了画上。吓的我当时那个碗差点儿就扔了。还告诉我好象有个裂纹。我撒下饭碗就往国博跑，然后一帮我的同事们举着验收报告正在一点一点地查怎么回事，查了两个小时，后来发现他甩上的手机不是砸在了画上，而是砸在了框上，而且这个画框本身那块就有一裂纹，不是现砸的。所以后来才让那两个观众走了，这叫虚惊一场。

这是展览开幕的第二周，在那件事之后，我们十张名画每张画旁边派了一个保安，而且禁止拍照。如果有后两周之后去的朋友们，展厅里是不允许拍照了，如果前两周去的，当时万幸拍到了，因为那个时候连奥赛博物馆都没有开放对这张画的拍照，当然现在奥赛已经允许去拍了，如果你们现在去巴黎奥赛，这张画可以随便拍。

本来其实不应该是这张画来，应该来的是德拉克洛瓦的《自由引导人民》，但是《自由引导人民》在来之前一年刚刚被人家泼了一把，那个画又拿去修复，他们怕再出事，就没让《自由引导人民》出来，换成了雷诺阿《煎饼磨坊的舞会》。跟大家分享一下我们当年做展览幕后的一些故事，大家可能听起来挺有意思的。

下面这张画，马奈的《奥林匹亚》这张画也相当于是奥赛博物馆的镇馆之宝了，因为这张画当时在1865年沙龙展出的时候引起了轩然大波。而且这张画也确实是马奈最早的被卢浮宫收藏的画作之一。因为马奈这张画一开始没有博物馆去收，然后莫奈组织大家捐款把这张画买下来，让博物馆收藏。所以一开始这幅画是被卢浮宫收藏了，因为那个时候没有奥赛，之后奥赛成立之后，这张画转到了奥赛博物馆。

中间这张是梵高的《奥维尔教堂》，然后雷诺阿《钢琴前的年轻女子们》，以及德加的《苦艾酒》，我只节选了这五张，这五张画都在奥赛博物馆。

当然奥赛的名作实在太多，我只是选几个最有代表性的放在这儿。然后我们开始聊今天的主角，德加。