庞薰琹先生是中国现代美术探索和教育的开拓者之一，为中国美术的现代化作出了巨大的贡献。刘巨德先生是**后庞薰琹先生招收的第一批研究生。庞先生第一次上课就要求他研究老庄哲学，并要求他对中国绘画与西方绘画、文人画与民间绘画不设界限地、整体地去把握和学习。刘巨德先生说他一生都在做庞先生为他留下的作业。

刘巨德 《家乡草》 纸本设色 139cmX69cm 2006年

　　在对老庄哲学不断深化的证悟下，刘巨德先生提出艺术是＂替天行道＂的理念，克除小我，追求与神性相应的大我。因此，他的作品都是＂画道不画形＂，形千变万化，无定相，而隐含其背后的道，却是永恒不变的。体验到了道，则抓住了艺术的核心。刘巨德先生认为求变必须建立在知常的基础上，在共性之上自然而然生长出的个性，才是真正的个性。

刘巨德 鱼 水墨设色纸本 50cm×55cm 1989年

　　我们看到，刘巨德先生建立起了自己的思想体系，也建立起了自己的绘画语言体系。他的艺术世界，是中国的，也是世界的，是源于中国传统文化精神的，也是展现当下生活的。他的思考超越了时间和空间，是从真、善、美的人性中流露出来的，带有普世的价值意义。

刘巨德 故土乡气 水墨设色纸本 69.5cm×50cm1998年

　　钟蜀珩先生与刘巨德先生是艺术伉俪，她还是吴冠中先生唯一的研究生。她的纯净、骨子里的谦逊都反映在画面上，她的作品晶莹透亮，在温情中散发着诗意。与刘先生注重思想思辩不同，钟先生更注重生活中的细节并直抒性灵。她在文章中谈到看见傍晚秋风中洒落的叶而油然生出的感恩，让人感动。与她的人一样，钟先生的作品如一泓清澈的泉水，平凡中显出高洁。她用西方的油画材质，画心中的中国精神，那是一个温良坚韧的东方女性所特有的秘密世界。

钟蜀珩《静物》60.5cmx73cm 布面油彩

　　二十世纪以来，中国画的现代转型以两条线索齐头并进地演进。一是中国文人画内部产生的现代性，以黄宾虹、齐白石、潘天寿、石鲁等为代表。二是中西融合或者说是西方艺术影响下的现代性，其中徐悲鸿、李可染等是融合西方的写实主义，而林风眠、吴大羽、庞薰琹、吴冠中等则是融合西方的现代主义。

钟蜀珩《 菜园》 布面油彩 50cmx60cm

　　刘巨德与钟蜀珩无疑是当代中西融合之路的代表，他们都在导师的巨大光影外找到了自己的语言。刘先生对中西艺术比较研究颇有心得，他认为中国画是＂以看不见的画看得见的＂，而西方绘画是＂以看得见的画看不见的＂。他的绘画图式语言正是打通中西的结果。钟先生则＂寻归自然＂，在自然中寻找和构建自己的精神家园，在生活中化掉中与西的对立，剩下的只是真与善的人性光芒。

钟蜀珩 红菊 布面油彩 91cmX65cm

　　刘巨德与钟蜀珩先生是艺术界的模范夫妻，两位先生在生活中相濡以沫，在艺术探索中相互扶持滋养。连同他们尊重师道的精神，成为艺术届的一段佳话。

　　张望（山东美术馆馆长）

　　转自： 悦阳空间 艺术

作者：张望