展览现场

嘉宾观展

李建勋（中）

　　由唐飚策展，邓旭担任学术主持的“出入——李建勋水彩作品展”于4月9日下午15：00在成都像素艺术空间拉开帷幕。此次展览展出了李建勋自2011年至2015年创作的多幅佳作。共分为《积墨园》、《舍》、《退途》以及《半亩青绿》 四个系列。如果说李建勋的油画是一种冷漠的注视，那他的水彩画则给人一种逃离生活的距离感。而正是这种距离感才让我们看到一个更为真实的李建勋，这四个系列的作品是李建勋多年生活的一个记录也是他精神家园的找寻之路。

《积墨园》二

《舍》系列

《退途》六

　　不同于传统水彩画的甜美滋润，李建旭的水彩画更多的是一种岁月的回味。传统的水彩画更多的运用的是水的延伸感和渗透感，而李建勋却更喜欢水所带来的破坏力，用这种破坏力营造一种雾状的肌理感。“《积墨园》在绘画之初我是想要营造一种雪意的感觉，再用水的的处理上相对柔和。而《半亩青绿》我所追求的是雾的感觉，所以用水会显得更为细腻。”李建勋在接受采访时如是说到。

《积墨园》十一

《积墨园》十三

《积墨园》九

　　《积墨园》是这四个系列中较早的作品，李建勋与2011年创作，用简单的色调讲述了川师校园以及生活中的小景。取材于身边真实之物却给人一种空灵之感。邓旭在接受访问时也表示：“正如加缪的观点一样，我们生活存在一种密闭性，只是我们茫然不知。李建勋的积墨园是他脱离现实对现实生活的一种反思。他与现实生活保持一小段距离，退到能洞悉生活的距离，进而更好的审视生活，所以我也将其称之为‘寂寞院’。”

《舍》系列

《舍》一（左）《舍》十一（右）

《舍》十三

　　《舍》这一系列创作于2012年。该系列的名字存在一语双关的禅意：“舍”(shè)也可以读作“舍”(shě)，前者指“房屋”、“房舍”;后者指“舍去”，与“得到”相反。李建勋在这一系列对川美读书时以及家乡的老房子描绘中，其实蕴藏了更一层的“退让”与“舍去”。这系列的作品更多是存在于李建勋的记忆里。记忆往往是转瞬即逝，更像是零星的碎片。所以这一系列的作品的横构图也别出新意，打破了中规中矩的构图方式，在装裱时进行分解和裁取。如果说《积墨园》是对现实生活的退避，那《舍》就是记忆的追思。

《退途》五

《退途》四

《退途》三

　　《退途》是李建勋2014年的作品，画面不同于前两个系列的单调，画面更为生动颜色也更为艳丽。描绘了各种城市乡村之间的小道，之所以取名为《退途》是作者对现实生活的再次退避。李建勋以退为进渴望在现实生活中寻找到一个更为舒适的空间，寻找到现实生活的精神寄托。

《半亩青绿》十三

《半亩青绿》十二

《半亩青绿》十

　　《半亩青绿》是李建勋2015年的佳作。正如名字一样，这一系列的作品显得更为诗情画意。而这半亩青绿一方面是李建勋对于家乡田园生活的一种感受，另一方面当代都市人对于田园牧歌式生活的一种向往，也是李建勋所渴望寻找的精神寄托。这半亩青绿或许不是真实存在于现实世界，但它却是每个人心里的一方净土。

　　据悉，此次展览将持续至2016年4月29日。

来源：雅昌艺术网 作者：李璞,魏欢（实习生）