2020年11月6日下午，“天空之后 - 王劼音水墨新作展”在798艺术区亚洲艺术中心(北京)启幕，此次展览策展人夏可君。艺术家王劼音在年近耄耋之年，依然孜孜不倦的探索精进。由版画、油画、水墨、综合媒介构建他对个人化视觉语言的话语系统。此次展览分为四个章节：点构山水、看图识字、线缘迷宫、乐舞清欢。展出王劼音作品三十余件，均为全新水墨创作。

　　看图识字

　　拙稚的拆字’天趣的惊讶，火文的残字，局部的神秘。残损的文字被错叠的空间重构，文字与纹理回旋出生命的律动，禅意与残文也在共鸣，新造的文字如同魂魄在呼吸。

　　——导言

策展人夏可君 介绍展览

　　进入展厅右首的独立空间整体是重灰色调，作为此次展览的第一章节“看图识字”。

　　“把写满书法的纸翻过来，再次用图形覆盖、重叠、错位等等，在可读与不可读之间，他找到了个人的感受。既保留了书法的笔痕，但又不是书法；既像文字，又像图像；在似与不似间找到了一种模糊的语言。在错点、错视、错觉之间形成孩童般的游戏。正所谓书画同源，把图像的纵深感画出来了。”策展人夏可君告诉雅昌艺术网。

　　点构山水

　　指点世界:元点，墨点数点，客点点击点的呼吸点的回旋，重构一个旋转与女秘的新山水，浑厚的气场幻化出数码时代的群像，天真的游戏与苍劲的荒古可以同生。

　　——导言

展览现场

　　从“看图识字”的独立空间转出来，便是“点构山水”。

　　此章节，作品以水墨和丙稀共同作为媒介，以无数的“点”构成的疏密构成整件作品的图像。整幅水墨由多幅小作品拼合而成，并且有意而为之。

　　“抽象化的点拼合而成了自然化的时空与都市时空，形成一种穿越的时空感受。”策展人夏可君如是说。

　　在这些图像中观者可从不同的经验出发，感受或传统，或现代等等丰富的视觉变化。

　　线缘迷宫

　　这是线在缘构世界，线在自由的游走，线块的重量，凹凸的深度，叠加的环套，迷宫的都市，家具的纹理，石块的灵台，抽象几何与自然地理的幻化重组,建构无数回旋与幻游的一空。

　　——导言

　　由点及面，此章节“线缘迷宫”以线形成面及图像。

　　“把线组合的如此多维、重叠有趣。不同的两件作品拼合，本不衔接，又补上一笔成为一体。”夏可君称这样自由的组合方式，如同城市的迷宫，或如宝石山峦，可以激发不同观者对图像的想象。

　　乐舞清欢

　　既有日常片断的随机重组，也有古典图符的还魂拓片与版画造型与表现:炉火纯青的技艺，在墨点的自由游戏中，幻化为灵动的造型，天地人种共舞的节律得以再次回旋。

　　——导言

　　最后，“乐舞清欢”作为最后一个章节。

　　王劼音早年专攻版画，是次展出的作品中，不乏流露版画的形式构成，又有汉画像砖的拓片意味。

　　“他不仅把版画的经验自然的融于作品，还把油画丰富的层次、空间也以水墨的方式表达出来。”夏可君认为，这些图像如同数字化的像素构成的当代艺术作品，对于一位八十岁的艺术家依然有充沛的创造力，是难能可贵的。

　　此次“天空之后 - 王劼音水墨新作展”，是继2014年今日美术馆“云起 - 王劼音作品展”、2016年龙美术馆“风间云度 - 王劼音个展”之后艺术家的再一次大规模作品呈现，同时也是其在北京首次水墨创作的大型个展。

　　据悉，展览将持续至12月20日。

作者：裴刚