古今同在展览现场

朱建忠是一位有极强的意志品质并且纯粹的艺术家。在创作道路上既不刻意追求“当代”，亦不甘于陈腐的姿态。在世事纷争、浮名浮利的今天，他的谦慎与朴实，他的不激不厉和谦冲居下的内在性情，处处透出他的通达。朱建忠的作品是他心像中的世界，是他自然观的视觉化表达，因此微妙的不确定性的笔墨充满了宗教感的庄严与肃穆。

常有 256x198cm 纸本水墨 2021

本次展出的作品《常有》是朱建忠近几年在一以贯之的“绘空”与“留白”的基础上进一步做了“减法”。通过墨色晕染的浓淡变化来表现中国传统美学中的“空”的概念，又加入了几何元素，既是空间的重叠，亦是时间碎片的隐喻。同时尝试水墨基础上叠加丙烯颜料，使得两种不同肌理的对比更加呈现了一种时空的对撞。

太虚 96.5x106cm 纸本水墨 2021

绘画中对水墨变化万端的理解及运用，尤其反复渲染增添的凝缩效果，对纸张的熟稔和墨色浓淡的运用，是朱建忠遵循本心，敬畏自然，演绎自我精神的表达。

空山 45.5x58.5cm 纸本水墨 2021

田畑幸人认为 “从某种意义上来讲，艺术家可以分为两大类，一类艺术家，他们的作品多种多样，有很多风格和尝试；另一类是是穷其一生只做一种题材的艺术家。只画一个类型的画，看似简单，却需要极强的意志品质。我认为创作上重要的一点是做其他人没有尝试过的事情，这一点也是看似简单，实则不易的。” 朱建忠就是这样一位在自己的创作道路中一直坚持同一美学主张和实践的艺术家。

须弥山 285x97cm 纸本水墨2020

幻影 46.5x69.5cm 纸本水墨 2021

去悠悠 53x70cm 纸本综合材料 2021

1954年生于江苏南通。1982年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业。现为职业艺术家。作品入选第6届中国艺术节、第9届全国美展、第10届全国美展、第11届全国美展、第4届全国中国画展、首届全国中国画展、全国青年美展并多次获奖。作品在中国美术馆等美术馆机构展出。