杨军，汉族，男，笔名醉墨舞笔绘江南.1971年出生于四川巴中，高中文化，现常住重庆涪陵区！从小受父亲画画，写毛笔字的影响，自幼喜欢画画。“高山仰止，景行行止。虽不能至，心向往之。”老师以弘扬国艺为终身己任的高风亮节确实值得我们尊敬,中华传统文化薪火相传、发扬光大需要千千万万像他那样热爱中华传统文化的人为之奋斗！

书画，不是华而不实的东西，而是经岁月积淀、饱经沧桑的人生精华。而书画作品，也展现了书画家对生命的感悟与创见！书画，就是这么一张“神纸”，一旦爱上，便是一生的探索！

牡丹展现着传统文化的精髓和魅力，杨先生笔下的牡丹给人一种精致、唯美、自然的感受。粉色的花瓣将牡丹的娇嫩展现得更加淋漓尽致，牡丹是花中的仙子，美艳而惊人，这幅画将牡丹的隽秀完美地呈现出来，唯美而更有特点。

杨先生善于骨法用笔，可以对境造诣为物象立骨传神的真功夫。其笔落则钧直，起则飞逸，长线一气呵成，短线顿挫有效，笔笔精准，线线精确，不让一根线条成为散兵游勇。用这种精确的笔线创作紫藤葡萄，枝蔓线条皆作龙蛇之像，活质鲜明，如有风雨必具化生之意！

杨先生所作花鸟画，皆从心师造化而出，倾注着他对祖国山水的热爱之情，画出了大自然的灵秀、生动、淡雅、质朴，使这些自然界中的尤物，皆有鲜活的生命，轻松、潇洒、放逸、自然，却无烟尘俗气，颇得“天工巧造，素以为绚”之致。这不仅在于先生有一颗热爱祖国山河大自然的赤子之心，更在于他造型功力的精深，工意兼具而又富于书卷逸气，境界高华。帧帧佳作，实乃心师造化之功，格逸境空，题跋隽永，浑化纯洁，了无纵横笔墨斧凿之痕，不仅山川如画，而且四季分明，花鸟繁盛，春兰夏荷、秋菊冬梅，还有修竹垂柳、苍松金桂，把大自然的四季山水装点得无比秀丽；湖畔的花间林下，蝴蝶翩翩，蜻蜓袅袅；泉溪桑间陌上，黄鹂声声，白鹤悠悠，美不胜收…...这说明他的创作之情已达到自然放逸之境也！

欣赏杨先生的作品，你往往会无意识调动自身的情绪去感悟，去体会心灵家园的意义。或许只有这样，才能读懂他作品中深含的人生哲理，才能理解画家通过个性的画布载体，向芸芸众生所倾诉其内心世界的艺术情素，从而寻找到生命中一个新的支点，新的精神寄托和诗意的美好。这，就是他画风的艺术魅力。

杨先生将绘画所表达的情怀融入墨彩的内涵之中，成功地创造了东西方韵律结合的新图式和中国经典绘画的审美新规律。马克思曾经说过，每个人都是艺术家，他们在生产实践中都是按照美的规律来塑造的。这是就整个人类活动而说的，那么绘画艺术作为一种专门满足人们审美需要的艺术产品，就更应当按照美的规律而创造。

艺术魅力在于随感而发、随笔而出、笔随心动、情景交融，有写生的素材、有创作的意识、有把握布局的才智、有驾驭巨制的能力，这是修养、功力、技法、认识与自然生活撞击所迸发出的结晶。那线条的粗细、干枯，点画的浓淡、疏密，随心所欲，运用之妙，存乎一心。

（文/田野）

欢迎点赞留言，喜欢杨老师作品随时留言联系我们。