微信分享图
打开APP

[艺术其实很简单]在未来,艺术会变成这样?

不少人对当代艺术有保留,因为概念先行的作品不像古典艺术般强调工艺和美感,有时候令观众摸不著头脑。举办展览时我经常会被问:当代艺术有什么价值?我的答案很间单:“ 当代艺术,让人看见未来。 ”艺术是人类文明的结晶,没有任何时期的作品,比当代艺术更能反映当下。来到21世纪,不可不提科技。要数结合科技与艺术的能手,不能不提日本的科技团队teamLab。
有研究反映,传统油画一般只能吸引观众五秒的注意力。很多人对艺术没有感觉,因为艺术和他们的生活无关。反过来思考,这大概是teamLab爆红的原因——他们创作惯用的科技、录像、电子游戏、智能手机,正是21世纪的共同语言,没有门槛可言,只需将我们平日画画、用电子产品转移到展览场内,以身体、眼睛、动作,跟作品和同场的观者彼此互动,就能感受艺术,沉浸于作品中的奇幻国度。在传统的艺术形式,观众只是观者;但在teamLab的作品中,观众更成为作品一部份,而他们的一举一动也会令作品产生变化。互动越多,看到的越多。每个影像也是依据惨与者的动作更迭,跟行为艺术一洋,是独一无二而不能複製的过程,因此每个人观赏作品的体验也不相同。

undefined

​小孩的插画可即场变成《着色水族馆》的一部份,看着自己的创作变成活生生的海洋生物,满足感难以言喻。

undefined

观者不单与作品互动,彼此的交流也会影响作品
​这个团队专门做装置艺术,当中包括动画师、程式员、数学家,至今已有400人。当初为了维持营运,他们接洽商业客护,如2012年的SocialInstrument就让乐迷透过手机惨与演唱会的声画表演、与食客互动的投影餐桌。这些商业案子令teamLab人气大增,令他们近年可以正式以艺术团队的身份出现眼前 —— 问题来了,我听过不少朋友疑惑,他们的作品到底是广告,是游戏,还是艺术品?

undefined

投影餐桌,颠覆了传统的饮食体验​
​记得以前在日本读书和生活时,感受到日本一种做人态度:“一生悬命”,一生坚持专注、把事情做到极致,用生命守护自己看重的东西。京都有些老师傅,一生只做清凉的黑糖葛切,或是一泽信三郎帆布包,令我感动不已。时至今日,这份匠心依然是我管理的核心理念之一。最近,我开始思考如何透过创新,令传统的精神这应这个瞬息万变的世界。

undefined

虽然形式是新颖的科技,但风格依然秉承日本传统美学(作品为2008年的装置艺术《花与屎)
​现在是充满不同可能性的时代。像手机,以前只能通话,现在我们可以透过手机拍照、付钱、看新闻,甚至交友。是时候以全新的方式理解世界:图书馆,可不可以同时是公员,又是咖啡室;K11的商场,可否同时是美术馆,又是教育艺术文化的学府?用这种灵活的思维就能解答疑惑了,teamLab的作品是二十一世纪新品种的混血儿:又是广告,也是互动游戏,同时是艺术。
这种多洋的可能性和 “一生悬命” 的专注看似矛盾,但其实没有衝突。中国一句“上善若水”就能解释得很透撤:一方面,我们像水一洋,不拘形式,可以变成海,又可以变成河,也可以变成雨;但同时,追求极致的纯淨品质。这洋就能用不同形式汇通天下,感动世界。

undefined

​互联网的出现,让世界变得透明而流动,但人与人之间的互动却没有因此而走向更光明的地方。teamLab最令人动容之处,在于其鼓励观众用互动引发作品的可能性。如果问为什么它是艺术,我会说,因为它结合了传统美学、意念、技巧和观众体验。深圳的朋友有福了,九月至十一月他们在深圳有展览。那些曾经只会在科幻电影出现的虚拟场景,现在,就在眼前。
照片及影片来源:Teamlab

关注郑志刚

微博@ Adrian郑志刚
微信@ Adrian郑志刚
(ID:adrian_artdiary )​​​​

​​​​

是否打开艺术头条阅读全文?

取消打开
打开APP 查看更多精彩
该内容收录进ArtBase内容版

    大家都在看

    打开艺术头条 查看更多热度榜

    更多推荐

    评论

    我要说两句

    相关商品

    分享到微信,

    请点击右上角。

    再选择[发送朋友]

    [分享到朋友圈]

    已安装 艺术头条客户端

       点击右上角

    选择在浏览器中打开

    最快最全的艺术热点资讯

    实时海量的艺术信息

      让你全方位了解艺术市场动态

    未安装 艺术头条客户端

    去下载

    Artbase入口

    /