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【雅昌专稿】钟爱卡地亚的你 知道它有多爱艺术吗?

雅昌艺术网专稿 彭菲 著 雷斌 编辑 2018.04.15

卡地亚当代艺术基金会,法国巴黎,© Jean Nouvel / Adagp, Paris ,Photo : © Luc Boegly

  关于卡地亚,有这样一段往事:1969年情人节那天,伊丽莎白· 泰勒的第五任丈夫理查德 · 伯顿为博伊人一笑,在拍场以3.7万美金的价格, 成功竞得一枚La Pérégrina古董珍珠。相传,这颗珍珠最初为西班牙皇室所有,重达203格令(约55克拉),是当时所知最大的一颗。收下礼物的泰勒喜出望外,即邀卡地亚的设计师按照十六世纪苏格兰玛丽女王的肖像画,设计一条文艺复兴风格的项链。2011年12月13日晚,这条传世项链出现在“伊丽莎白·泰勒收藏拍卖”中,经多轮竞价后,终以1184万美金成交。

  若你热爱卡地亚的珠宝,必然对以上的故事如数家珍。但你或许不知,卡地亚支持艺术也不遗余力。1984年,卡地亚出资成立法国首个由企业投资建立的、旨在推广当代艺术的基金会。三十多年来,卡地亚当代艺术基金会(下简称卡地亚基金会)秉承着以下三大原则——为艺术家提供创新性的平台、包罗万象的跨学科精神,与卡地亚品牌完全独立运营,并在此基础上不间断地举办展览、讲座、表演项目等,目前藏品已达1500件。今年4月,近100件/组作品首次来到中国上海,呈现在观众面前。

  今年一月,卡地亚当代艺术基金会馆长埃尔维·尚戴斯曾向我们介绍了基金会的运营模式,回顾请戳:【雅昌专稿】埃尔维·尚戴斯:卡地亚当代艺术基金会的“黄金原则”今天,我们来聊聊这场展览和卡地亚的艺术之旅。

“陌生风景”展览海报 图片由上海当代艺术馆和卡地亚当代艺术中心提供

  即将登陆上海的“陌生风景”

  2018年4月25日-7月29日

  上海当代艺术博物馆5楼及7楼展厅

  即将于4月24日登陆上海当代艺术博物馆(PSA)的“陌生风景”是基金会首次在中国举办的大型群展。30多位艺术家呈现了基金会的豪华阵容:如雷蒙·德巴东、墨比斯、森山大道、谢里·桑巴、萨拉·施、马克·纽森等。此外,中国艺术家亦有参展,包括九十年代就已和基金会合作的蔡国强、黄永砯,以及三位并不为欧洲艺术圈所熟知的中国艺术家——高山、胡柳和李永斌。

  对于中法双馆的合作,上海当代艺术博物馆馆长龚彦表示,此次与卡地亚基金会合作,可谓“默契与共识的结晶”。“(上海当代艺术博物馆)成立五年来,(我们)与艺术家、建筑师、设计师、音乐人、舞蹈家、诗 人、作家并肩探险,以灵活的身姿勾勒人类纪 艺术的轮廓,触角探向艺术、建筑、设计、表 演、文学等领域。”龚彦表示。

  下面,我们先看剧透几件重要作品:

大卫·林奇,《山之眼》,2009年,石版画、日本纸。卡地亚当代艺术基金会藏品,巴黎。© David Lynch

伯尼·克劳斯,联合视觉艺术家协会,《动物大乐团》,2016年。展览“动物大乐团”现场,卡地亚当代艺术基金会,巴黎,2016年。Photo © Luc Boegly。

北野武,《动物与花卉造型花瓶》系列,《狮子》,2010年,陶瓷花瓶和人造花。卡地亚当代艺术基金会藏品,巴黎。© Office Kitano Inc. Photo © André Morin

森山大道,无题(《东京色彩》系列),第21号作品,2008-15年,彩色照片。卡地亚当代艺术基金会藏品,巴黎。© Daido Moriyama

雷蒙·德巴东《法国》系列,《法国滨海塞纳省,迪耶普》,2004-2010年,彩色照片,33 x 26.5 厘米,卡地亚当代艺术基金会藏品,巴黎,收藏于2013年。Photo © Raymond Depardon/ Magnum Photo, Paris

罗恩·穆克,《在床上》,2005年,混合媒材。展览“精彩时刻:卡地亚当代艺术基金会收藏作品展”现场,首尔市立美术馆,首尔,2017年。©

Ron Mueck. Photo © Lumento

亚历山德罗·门迪尼,《丢勒的骑士》,2011年,木雕、碧莎马赛克和白金,卡地亚当代艺术基金会藏品,巴黎。Photo © Lorenzo Ceretta

萨拉·施,《上升的一切必将汇合》(局部),1999年,混合媒材,卡地亚当代艺术基金会藏品,巴黎。Photo © Frank Oudeman

  除此之外,这些艺术家为展览创作新作:

  《为画一面旗帜》

  受克里斯蒂安· 波尔坦斯基的启发,卡地亚基金会根据上海当代艺术博物馆五楼露台空间设计了一个特别项目。这是一个由约八十面旗帜组成的装置,旗帜的设计者包含艺术家、科学家、哲学家以及基金会的合作伙伴。 他们长期以来支持着基金会的各项活动,也逐 渐形成了一个关系紧密的群体。

  亚历山德罗·门迪尼《陌生风景》

  意大利设计师亚历山德罗· 门迪尼特别为上海当代艺术博物馆五楼露台的玻璃幕墙创作了一幅玻璃绘画。据悉,早在2002 年, 门迪尼便与基金 会在“ 脆弱 ”一展中合作;之后,他的多件代 表作品被纳入基金会收藏。本次,上海当代艺 术博物馆将展出他的两件作品:《娇小的大教 堂》( 2002 年)和《丟勒的骑士》(2011 年)。

  克里斯蒂安·波尔坦斯基《蜉蝣》

  克里斯蒂安· 波尔坦斯基为“陌生风景”展制作了一部影片—展现了蜉蝣的一生。这件委托作品是这位艺术家的最新创想,也彰显了他与卡地亚基金会自1992 年至今长期的友好关系。

  让 - 米歇尔·阿尔贝罗拉《星座》

  让 - 米歇尔· 阿尔贝罗拉于1995 年在卡地亚当代艺术基金会举办了他的首次个展。自此, 他成为了卡地亚基金会紧密联结的“艺术家共同体”中的一员。 在本次展览中,艺术家根据他早年的视频作品《赛德里克· 维 拉尼之手 (切尔奇纳尼的猜想)》创作了一件 装置作品。

卡地亚当代艺术基金会,法国巴黎,© Jean Nouvel / Adagp, Paris ,Photo : © Luc Boegly

  卡地亚当代艺术基金会

  看完展览,我们回顾一下卡地亚基金会的历史。1984年10月,在艺术家塞撒的提议下,时任卡地亚国际公司总裁的阿兰·多米尼克·贝兰创立了卡地亚基金会。1994年,基金会迁地至巴黎蒙帕纳斯地区的拉斯帕伊大道上,法国设计师让·努维尔为基金会设计了全新的玻璃和钢结构建筑。而这年,埃尔维·尚戴斯上任卡地亚当代艺术基金会馆长至今。尚戴斯全面负责管理基金会的所有事务,包括位于巴黎的展览项目、国际项目、收藏板块以及艺术家委任作品项目。

  卡地亚基金会不仅开创了法国企业推出艺术基金会的先河,同样也改变了法国艺术赞助的历史:1987 年 6月 23 日,法国第一部文化赞助法“莱奥塔尔法”经投票后正式生效,而它最初的草拟人,正是贝兰。

  我们先来“复习”一下卡地亚基金会的三大原则。

展览“动物大乐团”现场,卡地亚当代艺术基金会,巴黎,2016年,蔡国强,《白声》,2016年。

Photo ©Luc Boegly

蔡国强,《龙:炸三宅一生服装》,表演,1998年10月5日,卡地亚当代艺术基金会,巴黎

© Raymond Meier

黄永砯,《我们还应当建一座大教堂吗?》,1991年,桌子、凳子、黑白照片和纸浆,卡地亚当代艺术基金会藏品,巴黎

Photo ©Florian Kleinefenn

黄永砯,《我们还应当建一座大教堂吗?》(局部),1991年。展览“我们还应当建一座大教堂吗?”现场,卡地亚当代艺术基金会,巴黎,1994年 All rights reserved

  首先,创新性。卡地亚基金会承诺,会为“艺术家提供充分的创作自由”。“创造性是我们基金会的核心,而它来自世界各地的艺术家。”馆长埃尔维·尚戴斯告诉雅昌艺术网,“因此,无论艺术家知名与否,我们将为其提供一个自由创作的场所。为此,我们不设局限。他/她可以来自任何地方,从事任何领域的工作,拥有不同文化的学术背景。只要作品有力量,我们都可能选择他/她来参展。”据官方统计,从1984 年到1994 年,基金会已赞助多位艺术家的驻留项目,如法国艺术家法布里斯· 伊贝尔、让·米歇尔·奥托涅尔和阿布萨隆, 中国艺术家黄永砯、蔡国强,刚果艺术家谢里· 桑巴,还有日本艺术家宫岛达男。此外,基金会曾支持了一批艺术评论家和策展人;如今,他们已享誉全世界。比如,汉斯 ·尤利斯· 奥布里斯特、费大为、侯瀚如等。从这份名单中可见,卡地亚基金会的眼光是很前瞻的。

展览“北野武:画家的孩子”现场,卡地亚当代艺术基金会,巴黎,2010年

Photo © Olivier Ouadah

装置作品《出口》现场,卡地亚当代艺术基金会藏品,巴黎

© Diller Scofidio + Renfro, Mark Hansen, Laura Kurgan et Ben Rubin, in collaboration with Robert Gerard Pietrusko and Stewart Smith

Photo © Luc Boegly

  其次,跨学科。早在1984年,卡地亚基金会就明确了推动设计发展的使命,许多著名的设计师都曾受邀进行展陈设计。例如,安德莉· 普特曼便曾负责了“致敬法拉利”工业设计展。九十年代起,基金会开始试图打破当代艺术、原始艺术和民间艺术的边界。1990 年,基金会邀请 卢 · 里德和他的地下丝绒乐队来现场举办演唱会;1991 年和1992 年,保罗 · 维利里奥两次受邀,推出展览“速度”和“直面”;此后,世界著名服装设计师三宅一生和让·保罗·高提耶、大导演北野武和大卫·林奇都曾在卡地亚的受邀之列。而他们的展览更跳脱于各自以往经验:高提耶将展厅打造成一个面包房,他为每一位面包师设计服装,观众可以买下面包,边吃边看;北野武则举办了一场真正的“艺术展”,那些画作让观众看到他的另一面。“秉承着跨学科的理念,我们团队需要和各行各业的人士交流和沟通,我们试图不断突破艺术和手工业、科技、环境等领域的局限,形成创新性的观展体验。”埃尔维·尚戴斯。

展览“数学:陌生风景”现场,卡地亚当代艺术基金会,巴黎,2011-2012年

Photo © Olivier Ouadah

  最后一条最重要的“黄金原则”——独立性。也就是说,卡地亚基金会的资金全部由卡地亚品牌资助,但在资金管理方面,基金会是完全独立的。 卡地亚不会干预基金会选择哪一(几)位艺术家和带来哪些作品。对此,尚戴斯曾非常硬气地说:“卡地亚基金会的艺术家,永远不会参与品牌的任何具有商业意味的活动。”正是因为这项原则,卡地亚基金会才更令同行羡慕:不缺资金,又获自由的主导权。

  在三条原则的基础上,卡地亚基金会已举办超过百场展览,委任艺术家创作超800 件作品,现有馆藏1500件,来自50多个不同国家的350位艺术家。据尚戴斯介绍,卡地亚委任作品的情况有很多可能性:“通过沟通,我们可能会邀请艺术家根据美术馆的空间完成在地的创作,也可能请他们在一场展览中完成一件(组)新作,有时艺术家自己会有做新作品的想法,一切都有可能。”而在展出作品和委任作品中,卡地亚基金会建立起独特的馆藏。尚戴斯告诉雅昌艺术网:“基金会最看重艺术家,和他们沟通时,我们无法预计他/她会做出怎样的作品,所以也不会对作品做标准化的要求或限制。也因如此,我们在收藏时,完全没有考虑过投资方面。”据悉,卡地亚的馆藏都会通过一份详细的收藏清单,其中设有作品介绍和价格明细,待委员会通过后,最终确认馆藏内容。

  看完这些科普信息,我们再来看看卡地亚基金会今年的展览计划:

  石上纯也:解放建筑

  2018 年3月30日至6月10日

  巴黎

石上纯也,“解放建筑”展览,卡地亚当代艺术基金会,巴黎,2018 ©石上纯也建筑事务所. 照片 ©Luc Boegly

  3月30日至6月10日,卡地亚基金会带来石上纯也个展“解放建筑” 。作为 2010 年威尼斯建筑双年展金狮奖的获得者,石上相信建筑拥有创造新世界的力量。石上纯也在此次展览中展示他分布于亚洲和欧洲各地的二十个建筑项目,它们以大型模型为主体,配合影片和图纸呈现在观众面前。这 此次展出的建筑,有的已经落成,有的仍处于建造过程当中。

  石上纯也1974 年生于日本神奈川县,是日本新生代建筑师群体中的一员。这个群体紧随伊东丰雄和妹岛和世之后,自2000 年以后开始崭露头角。不久前,纽约现代艺术博物馆刚为他们举办了一场大型展览。石上代表性的大型 项目包括:2008 年建于日本的神奈川工科大学工作室、2010 年启动的莫斯科工业技术博物馆的翻新和配套的公园改造项目、以及 2014 年建于哥本哈根的和平之屋。

  南方几何艺术:从墨西哥到火地岛

  2018 年 7 月 11日至 2019 年 1 月 6 日

  巴黎

  在展览“南方几何艺术:从墨西哥到火地岛” 中,卡地亚基金会将聚焦丰富多彩的拉美艺术中的图案、形状和形象,为观者带来从前哥伦比亚时期到当代艺术创作的一系列拉美艺术作品。展品包括民间艺术、抽象艺术、陶瓷、人体彩绘、雕塑、建筑和编织工艺品等诸多形式。通过它们,观者将能够体验到最纯正的拉美几何抽象艺术。据官方透露,展览将汇集拉丁美洲艺术界几个关键人物的作品。例如,委内瑞拉艺术家盖戈制作的精致而轻盈的雕塑、古巴艺术家卡门· 埃雷拉的极简主义绘画;同时,展览也为一些年代较为久远的小众艺术家作品创造了对话的契机。例如,巴西画家路易斯· 泽尔比尼的大型布面油画、墨西哥艺术家弗朗西斯科 · 托莱多的陶瓷、查科地区 的巴拉圭纺织品、克劳德 · 列维 - 施特劳斯拍 摄的卡杜维奥印第安人体彩绘,以及哥伦比阿特里斯· 哈拉米略拍摄的建筑等。此外,玻利维亚建筑师弗雷迪· 马马尼还为基金会创造了一个梦幻舞厅,将前哥伦布时期、提瓦那库丰富多彩的几何意象带进了法国艺术领域。

  布宜诺斯艾利斯:参观者:吉列尔莫·奎塔卡对于卡地亚当代艺术基金会收藏的思考

  展览至6 月 24日

  阿根廷

  卡地亚基金会与基什内尔文化中心首次举办合作展览“参观者:吉列尔 莫 · 奎塔卡对于卡地亚当代艺术基金会收藏的思考”。这项大型展览得到了法国驻阿根廷大使馆和阿根廷法国文化中心的鼎力支持。首次将第一次将23 位国际艺术家的作品带到阿根廷。其中,大卫· 林奇、阿涅斯 · 瓦尔达、帕蒂 · 史密斯、沃尔夫冈 · 蒂尔曼斯和荒木经惟等艺术家的作品都是第一次在阿根廷展出。

“博萃臻艺—中西方珍宝艺术展”展览现场 辽宁省博物馆 图片来自卡地亚

  那些传世珠宝展

  事实上,除了独立运作的卡地亚基金会,卡地亚品牌也在艺术珠宝的推广上不遗余力。据记录,自1989年巴黎小皇宫第一次大型展览开始,卡地亚典藏足迹遍布全球最顶级文化艺术机构,先后受邀在纽约大都会博物馆、伦敦大英博物馆、莫斯科克里姆林宫博物馆等地展出;同时,它与中国也有着深厚渊源,曾分别于2004年上海博物馆、2009年北京故宫博物院、2012年台北故宫、2013年辽宁省博物馆展出。

  下面,我们收录了部分美术馆级的卡地亚品牌大展。

“博萃臻艺—中西方珍宝艺术展”展览现场 辽宁省博物馆 图片来自卡地亚

  “博萃臻艺—中西方珍宝艺术展”

  2013年9月

  辽宁省博物馆

  2013年9月13日,“博萃臻艺—中西方珍宝艺术展”登陆辽宁省博物馆。据悉,这是卡地亚典藏自创立以来全球艺术之旅的第26站。

“卓耀精艺——卡地亚20世纪珍宝艺术展” 展览海报

  “卓耀精艺——卡地亚20世纪珍宝艺术展”

  2014年11月16日至2015年3月15日

  美国科罗拉多州丹佛艺术博物馆

  此次展览呈现卡地亚1900年至1975年间诞生的众多珠宝、时计以及精美饰物作品。展览分为“上流阶层·格调追求”、“装置艺术·全新视点”、“装饰艺术·异域风情”、“男性视角”、“烟具艺术”、“魅力年代”以及“风尚标杆”七大主题。除卡地亚至臻作品之外,展览同时展出一系列精选作品最初的设计手稿,以及记录品牌从创始之初直至今日的历史图片、影视片段、宣传资料和电影剧照。这些珍贵史料在卡地亚档案馆中得以精确记录与完好保存。此次展览的展品除来自卡地亚典藏之外,还有一部分由美国和欧洲的各大博物馆和私人收藏家提供。

丹佛艺术博物馆 图片由卡地亚提供

丹佛艺术博物馆弗雷德里克&简•迈耶中心总监克里斯托夫•海因里希对此表示:“卡地亚的风格演变带领我们回溯20世纪的时代演进,从俄国沙皇统治末期出发,到美国咆哮的二十年代,最后迎来我们熟知的星光璀璨的好莱坞时代。参观者将全身心地领略到卡地亚品牌三兄弟及其历代设计师们的非凡创造力与前瞻性视野,不仅会为卡地亚精美绝伦的艺术作品所震撼,还可在此感受到品牌在整个发展过程中所历经的异彩纷呈的文化转变。”

卡地亚以“皇家瑰宝”为主题亮相第27届巴黎古董双年展 图片由卡地亚提供

“皇家瑰宝”第27届巴黎古董双年展

在第27届巴黎古董双年展上,卡地亚以“皇家瑰宝”为主题,奉上中央宝石总重超过1,800克拉、耗时98,000个工时的100余件旷世佳作。其中包括一颗一颗重达166.18格令的古董级皇室珍珠。据悉,该珍珠最早由英国女王和印度皇后玛丽女王觅得,它曾于19世纪末至20世纪中为三代英国皇室所收藏。

【后记】

近几年,卓越的品牌开始以艺术加持,不断暗示公众各自的悠久历史和文化底蕴。在众多品牌中,卡地亚更是谙熟艺术之道:一方面,品牌不断在全球范围内举办展览,诉说由一件件价值连城的珍贵典藏打造的历史。另一方面,它也知晓,支持艺术,需要给予净土,令其自由生长。

钟爱卡地亚的你,更了解它了吗?

(本文图片、视频由卡地亚、卡地亚当代艺术基金会和上海当代艺术博物馆提供,鸣谢艺术家)

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