主题：世界现当代艺术史系列——印象派与后印象派

　　第二部分：印象派的代表人物——莫奈

　　印象派差不多是在1860年的时候在法国出现的，印象派艺术的特点是，这些艺术家会非常直白地画他们眼中看到的事物和景象，特别是像莫奈这样的艺术家，他会画阳光照在同一个物体上不同时间的不同样子。所以印象派的艺术家，主要有毕沙罗和夏加尔，有雷诺阿，还有莫奈。

　　莫奈和马奈很像，但是莫奈的画其实最能表现印象派的特点，而印象派的特点还表现在，它会表现一个画的总体的印象，给你感觉是在印象派的画面里，你会看到没有被混合的色彩，你会看到他一个笔触里有点儿蓝色，有点儿绿色，有点儿黄色，这些笔触都放在一起，他没有被混合，你看不清楚，没有像安格尔的画一样，你看简直就抹平了，看不到任何笔触，不会的，你可以看到很多很多细小的笔触，这些细小的笔触构成了总体的色彩。

莫奈《日出·印象》

　　就像莫奈的《日出》一样，莫奈的《日出》比马奈的更进了一步，更加的逸笔草草了，你觉不觉得它像一幅中国画或者像一幅水彩画，它像是没完成的，它远处的那个船的帆，用几笔就表现出来了，你看这个太阳底下的倒影，水边的倒影，一笔一笔的全橙黄色表现出来，旁边有绿色、有蓝色、有白色，有很多种颜色在画面上，他的人也没有具体的描绘，你完全不会把它混同于一幅照片，所以他跟当时主流社会推崇的非常写实的绘画是非常不同的。

　　所以当时的批评家就会说，这也算是一个什么特别好的画吗?这简直是没完成的画，这种画怎么能够展览呢?他们说这不过是一个印象而已，因为之前从来没有人画，对于外面的这个世界、这个景物，你眼睛里看到的印象必须画得非常细致，才能显示出艺术家的功底，他说你这个算什么，只不过是个印象，所以印象派就是这样得名的，莫奈就把它叫做《日出·印象》。

莫奈《阿让特伊的赛船》

　　莫奈画《阿让特伊的赛船》，他的赛船也是画的非常明亮，非常漂亮，尤其是它的倒影，一笔一笔的非常的美，白是白，黄是黄，中间还有绿色和蓝色，有很多细致的颜色。而且印象派画家非常注重实证主义精神，他们会做实验，有很多科学实验已经证明了这一点，在色彩上面，黄色和绿色和蓝色放在一起，就会产生绿色的效果，所以像莫奈的画里面，有时候他会把黄色和绿色还有蓝色放在一起，产生绿色效果，莫奈的印象派绘画都是放在日光底下的，他表现光影的变化。

　　这是《罂粟花》，非常美，这里他完全不在意它是不是毒品，它是不是会致幻，他不是画这个主题，就是画这些美丽的花，还有美丽的少妇和她的女儿，画这样的一个风景。

莫奈《打洋伞的女人》

　　这幅画是莫奈的一幅很代表性的《打洋伞的女人》，他画的他的妻子，打洋伞的这个女人，你完全看不到她的面部特征，她的整个脸都在色彩之中了。洋伞把她的脸遮在阴影里，所以你整个看到她的身上都是一片色彩，而且这幅画有一个印象派的共同特点，他们特别喜欢画穿白衣的女人，为什么?就是白色上面看到无数种颜色，像蓝天的颜色、草地的颜色、花的颜色，这个白色的裙子上有无数种颜色，所以莫奈用很多小笔触来表现她的白色的裙子，不是纯纯的一片白。

　　印象派画家还特别喜欢画白云，因为白云也也可以透出很多的颜色，越有光感的东西，它就越能透各种各种的颜色效果。所以印象派的画家会用很多细小的笔触来表现阳光在物体上映出来的不同颜色效果。据说莫奈太在意这个光影的变化，他太不在意主题了，他甚至在他夫人临终的时候都忘掉了，他夫人在去世，他给她留下最后的一幅画，他在不停地捕捉她身上的光影效果。

莫奈《干草垛》

　　当然大家可能看最多的就是莫奈的《草垛》，也是这样金色的草垛，他最能用金色这种纯粹的颜色，放在阳光底下，他也是能够展现呈现出不同的颜色，很多的色彩，很多的笔触在这个草垛上面。这是夏末的阳光下的草垛，他画夕阳下的金色的草垛，这个草垛是紫色的，这个草垛是不停地变颜色的，这个金色的草垛只有在阳光非常亮的情况下，它才会是纯金色的，它有时候是淡淡的，有时候是淡粉色的，到晚上它是紫色的、金色的、红色的、金红色的。冬天下雪时候的草垛，它会变成非常冷的颜色，它不是暖色的了。可以看到莫奈画很多草垛，不同季节不同时间下的草垛，它的效果都是不一样的，草垛不是不变的，是不停变化的。它随着时间，随着不同的天气，不同的日光，它会有不同的色彩。

　　其实印象派也是非常注重实证主义精神，当时的摄影对印象派影响也是很大的。当时摄影家也会捕捉一匹马，在不同的起跑，一直到飞奔，一直到停下来，不同的瞬间，他们通过不同的瞬间来看马奔跑的样子，这个瞬间大家看到没有，像浪漫主义艺术家所表现的马会飞奔的时候，会双脚一字排开的样子。我们以前如果没有看到这些照片的时候，会想到马的飞奔的时候一个瞬间，它会像龙一样，它整个腿都抬起来变成一字形，但是你可以看到这里没有。所以实证以后会发现，我们的很多想象力没有了，在以前想象的画面里出现的场面没有了。

莫奈《鲁恩教堂》

　　莫奈他也画《鲁恩教堂》，法国著名的大教堂，因为岁月的流逝，这个鲁恩教堂已经有锈了，它上面的铜上面的铁也是特别能映照出光影的效果，所以在不同的光线下，鲁恩教堂会出现不同的样子和色彩，你看它有时候是黄色的，有时候是粉色的，有时候是冷色的，有时候是暖色的，所以冬天的夏天的阳光普照的和有雾的日子，鲁恩教堂都显示出不同的面貌。

莫奈《议会大厦》

　　他还特别有名的是在英国伦敦的时候画的《议会大厦》，他肯定是看过透纳的议会大厦着火，他画的议会大厦没有着火，但是你看夕阳西下，简直像着了火一样的议会大厦。这个有雾天的，这个冷天的，议会大厦是这样的，完全不同于夕阳西下时候的议会大厦，完全是冷色调的，这是雾霾天气时候的议会大厦。所以莫奈的画最受观众欢迎，因为他画的特别漂亮特别美。

　　这是《吉维尼的艺术家的花园》，这是他自己家，莫奈的画开始的时候不被人们关注，但是后来到他晚年的时候，就是20世纪初的时候，莫奈的画已经非常受欢迎了。

莫奈《日本桥》

　　这个是《日本桥》，因为是没有像法国的花园特别的修剪过，这个花园里的花和草野生的，非常自然的生长着，所以叫日本桥，因为日本的花园是这样，还有中式的花园是这样。色彩非常漂亮，当时这个桥完全是被花和草给罩住了，所以你看到的时候完全是在花的海洋里面，但是莫奈强调的是画的笔触。

莫奈《睡莲》

　　莫奈最有名的风景画就是《water lilies》《睡莲》，画得非常漂亮，你看不同时光下的睡莲，阴雨天的和刚才阳光下的睡莲，春天的睡莲和秋天的睡莲都是不同的，莫奈画的很多很大的睡莲画的每张都不同，越到晚年的时候他越强调笔触，最后你已经看不到睡莲，你就看到很多很多的笔触的样子，画得非常漂亮，不同的笔触，蓝色的、绿色的，不同的笔把它排在一起，画得非常松驰，就很像中国画了。

　　法国橘园美术馆是专门陈列莫奈的作品的，它的上面的是日光的，所以你可以看到日光在不同的时间照在莫奈的画上也有不同的效果，就像真实的自然中的睡莲，有不同的效果一样，所以莫奈的画最后你都看不出是睡莲，只看到它非常美的不同的小小的笔触的排列，它非常像装饰性很强的日本画，也像中国画，它又非常的有禅的感觉。所以莫奈是一个打破中西的艺术家，画得非常好。

　　莫奈的画代表了印象派的一个重要的特点，可以总结印象派的特点，第一个字母印就是日常生活，印象派是表现日常生活的;第二个字母印象派是表现光影的;你看像莫奈的作品是表现在不同的光线下照在不同物体上的效果和印象;第三非常强调笔触，你看到的那个画面是很多细小的笔触表现的不同的色彩的一种组合，它表现了艺术家的绘画性;第四个字母是O，它是表现户外的风景，他们一般不表现室内的光，像马奈他还是画室内的，但是莫奈一般都是在室外画画，印象派画家追随莫奈的，都是在室外画画;最后一个字母是W，它是表现天气和环境的。所以这个词它可以代表印象派的绘画特点。