偏锋新艺术空间总监 杨大宇

　　【导言】第二届画廊周北京于2018年3月23日至30日举行，聚合了18家国内外顶尖画廊、4家非盈利机构的画廊周为北京一级市场的聚合带来了转变的契机。在画廊周北京举办期间，雅昌艺术网推出所有画廊周参展机构的系列访谈，及幕后【画廊故事】。全景呈现这些优质艺术机构的成长历程。

　　藉由此次798艺术区画廊群体共同发力的机遇，雅昌艺术网与画廊的对话，或可提供一种观察画廊运营环境及状态的视角。雅昌艺术网与偏锋新艺术空间展开对话。

偏锋新艺术空间

　　Q&A

　　Q：雅昌艺术网 裴刚

　　A：偏锋新艺术空间总监 杨大宇

　　Q：请简述画廊发展的历史，其中有哪些重要事件，是画廊发展中的转折点?

　　A：2006年王新友先生创立了画廊之后，到现在应该经历了三个阶段。第一个阶段是2006 – 2008年，这个阶段主要是“探索”，尝试各种的可能性。无论是A+A 群展关注接壤未来的年轻艺术家，或者图画手工关注装置、材料、新媒体等非绘画形式。先锋性、实验性是其特色。“A+A”和“图画手工”发展成为偏锋的核心展览品牌，受到业界内外的高度关注。王光乐、梁硕、仇晓飞、吴笛、马轲、宋琨、邬建安、廖斐、林科等艺术家都曾参与过偏锋的“A+A”和“图画手工”系列群展。

　　第二个阶段是2009-2014年，这个阶段偏锋形成了鲜明的风格。2009年受到金融危机的影响，整个画廊行业都不景气，但当时偏锋逆流而上，一年举办了7个展览。当时抽象艺术在国内的认知程度并不高，偏锋开始致力于推动抽象艺术的发展，期间为王川、谭平、梁铨等艺术家举办个展，也开始年度抽象群展，至今为止囊括了66位颇具生命力的艺术家。这个时期确立了偏锋在抽象艺术领域的话语权。

　　第三个阶段是2015年到现在，偏锋再出发。我们清醒的认识到中国当代艺术发展的初级阶段，并且感受到艺术市场日益国际化带来的变化。从12年开始考察国际艺术家，14年开始邀请国际艺术家参与到我们的群展中来，到16年第一次为国际艺术家举办个展，直到现在国际艺术家占了代理合作艺术家比例的三分之一。我觉的国际化是会是未来的一种常态吧。也是中国当代艺术市场、艺术家们必须面对的一种新的全球化环境——中国的当代艺术市场会越来越全球化。

　　Q：画廊目前的经营状况、定位。讨论的细节问题可包括:在学术研究、空间策展、推广宣传、收藏市场等，如何体现出当前画廊的意义?

　　A：偏锋新艺术空间是中国专注于抽象艺术研究与发展的主要画廊。坚持对中国当代艺术进程的洞察以及对欧洲战后艺术大师的探索，并在两者的对话与碰撞中寻找各种可能的艺术力量。

　　偏锋深信艺术的体验产生于一个又一个的变革中创造的新世界。艺术家的作品，正是探索世界的第三只眼睛。对于收藏家，我们为其提供专业知识，鼓励他们发掘个人独特的视角，只因两者的充分结合，才能构建卓越的收藏。我们希望更多的藏家可以秉持鉴赏家的心态，更深入的理解亚洲与西方的抽象艺术，以及欣赏画廊发掘、重塑并坚信的艺术家。

　　Q：对2018画廊周北京期间推出的展览进行介绍。

　　A：偏锋新艺术空间将推出“中西艺术家系列对话展”的首展：《对话：约翰·麦克林 · 王剑》。

　　约翰·麦克林的绘画都深受美国抽象表现主义的影响，进入1990年代后更多转向地米罗、克利、毕加索等欧洲艺术家的艺术趣味，“有米罗的天真、烂漫却没有那种尖锐的焦灼感，有克利的神秘、深沉但没有他那纠结着死亡意味的宗教气息，有毕加索那样浓郁的人性温暖却不似他的纵情与沉迷……”是成长于上世纪六十年代的最具代表性的欧洲抽象艺术家之一。

　　王剑是成长于“改革开放”的“70后”艺术，也是近年来颇受关注的中国抽象绘画的中坚人物。自2007年前后转向抽象艺术以来，王剑的绘画经历了从情态多变的“抽象表现风格”、到以决绝的“×”形符号为内核的“极简风格”、再到充满生命热度的“综合风格”的演变。由于语言实验与心理实验的同步并行，王剑的种种“风格”都尽情尽态，极富感染力。

　　虽然两位艺术家相隔万里而且年龄悬殊，他们的绘画艺术的语言风格与内在的精神特质也都相去颇远，但当躁动的社会情绪渐渐平复、喧哗的前卫浪潮涛声渐远的时候，人们却能发现，他们的绘画不仅淋漓尽致地展示了个人的心灵体验，也非常深刻地触及了一种本真的“时代特质”：约翰·麦克林的优雅与深情正是后“存在主义”一代欧洲人本真的情愫;而隐含在王剑深沉、晦涩的抽象语汇中的，则是中国“70后”一代愈益成熟时幽深而隐忍的心灵焦灼。

　　绘画艺术不再是“前卫”观念的载体，“形式美”的视觉语言最终转化为复杂深刻的心理体验，在简洁精炼的“当代”视觉形式中探寻个人与时代的精神内涵，这既是约翰·麦克林和王剑的抽象绘画的共同之处，这个“对话展”的意义所在。

约翰·麦克林 《 抵达》，1994 布面丙烯 151.5×167.5cm

　　Q：对“画廊周北京”搭建的平台怎么看? 这对北京的一级市场，将产生怎样的凝聚与骤变的效应?

　　A：历史比较悠久，影响比较大的画廊周应该是14年前创立的柏林画廊周。与博览会的形式比起来，其实我更喜欢画廊周。画廊的空间最可以反映出一个画廊的气质，我享受在我的画廊里，跟藏家一起欣赏作品的过程。而且画廊周也更适合国内当代艺术发展的阶段，一方面我们在自己的地方唱主角，呈现出我们认为最原汁原味的中国当代艺术和质量最好的展览;另一方面，我们希望本地社群更了解画廊这个行业，能够将逛画廊看展览作为在快节奏的生活之余的一种选择，看的多了，鉴赏力提高了，好的艺术也才有可能更多的出现在人们的生活里。

　　我相信画廊周的凝聚效应对一级市场的繁荣有积极作用。与第一届相比，去年就有国际藏家和机构策展人询问画廊周的安排，也都把画廊周作为三月亚洲艺术季行程的一部分。

来源：雅昌艺术网 作者：裴刚