左起: 陈天灼、刘韡、何岸、于吉、杨福东、孙逊与赵赵。摄影：冯昱 © 林冠艺术基金会

　　(雅昌艺术网讯)9月9日，展览“熵”在林冠艺术基金会(北京)开幕，此次展览是林冠艺术基金会举办的首个中国艺术家群展，通过探索和呈现七位中国当代艺术家的创作和状态，试图“管中窥豹”般一探中国当代艺术的当下情境。展览由七部分组成，依次呈现艺术家何岸、刘韡、杨福东、赵赵、孙逊、于吉和陈天灼首次在北京展出的作品和最新创作。

“熵”展览现场，艺术家喻红（左），艺术家刘小东（中），艺术家赵赵（右）

“熵”展览现场

　　展览为每位艺术家设制独立的展览空间，以便艺术家们自由营造和呈现各自独特而精彩的艺术世界。整个展览为观众搭建了一个洞察当今复杂和不断演变的中国当代艺术场景的整体框架，观察对象为一批出生和成长在以经济增长和文化交流为标志的中国背景下的艺术家。就像科学术语“熵”一样，它是对特定系统中可能状态数量的衡量，展览可被视作一种来自中国的声音和状态，本身由许多微小声音和状态组成，宏观状态体系与各微观状态体系间的关系和变化复杂而微妙，提供了多角度、多方式观察、解释和体验的可能。

“熵”展览现场

　　林冠艺术基金会展出的七位艺术家分别长成于中国社会和经济发展的不同时期。何岸、刘韡和杨福东均出生于70年代，试图将他们身处的迅速裂变的环境复杂性转化为装置、绘画、雕塑和录像作品。正如艺术家在青年时期亲身经历的那样，他们的作品内核源于城市化进程与自然交战引发的情感冲突，根深蒂固的传统和新的“现代”现实碰撞所导致的不适、伤痛和迷惘。

《风轻似小偷》 何岸 2014 年 灯箱 © 何岸与 HdM 画廊 摄影：雷坛坛 © 林冠艺术基金会

　　展厅外是何岸的作品《风轻似小偷》，通过收集小偷偷取的广告灯箱字组合而成，似乎是在讲述一些社会现象，小偷的行为得到了艺术家的关注，也许是件很有趣的事情。

《微观世界》局部 2018 刘韡 铝板 尺寸可变 © 刘韡工作室 摄影：雷坛坛 © 林冠艺术基金会

　　刘韡的《微观世界》是用铝板制成，艺术家并没有具体的想要表达什么，只是随心而作。面对巨大的装置，观者置身与此，每个人应该都会有不同的理解。

《明日早朝 - 玺 1》 2018 年 三屏影像空间装置，一台旧式电视机，两台 LED 电视机， 布面丙烯，材料可变 影像 10-15 分钟 《尼采语录文本绘画》 2018 年 布上丙烯 200 x 130 厘米 © 杨福东和香格纳画廊 摄影：雷坛坛 © 林冠艺术基金会

　　对于80年代初出生的艺术家，展览呈现赵赵和孙逊的作品。他们的装置包含对政治、历史和神话的反思、评论和参照。赵赵的作品运用尖锐而微妙的表达方式，而孙逊则采取更鲜明和超现实的方法。

《玉璧 - 星空》 2018 年 玻璃 . 玉璧 200x300 厘米 x 6 块 © 赵赵 摄影：雷坛坛 © 林冠艺术基金会

　　《玉璧 - 星空》是此次赵赵所展出的作品，一切都在颠覆之中，坚硬的玉璧镶嵌在玻璃之中。冲破玻璃，这种裂变的力量来自每一个个体意志。

绘画、动画手稿、木刻画等 2011-2018 年 多媒介材质 尺寸多样 © 孙逊和香格纳画廊 摄影：雷坛坛 © 林冠艺术基金会

　　于吉和陈天灼都出生于 1985 年，是群展中最年轻的艺术家。他们成长的环境是一个比前几代人获得更多财富、稳定和跨文化交流的中国。

现场空间装置 2018 年 多媒介装置 尺寸多样 © 于吉和北京公社 摄影：雷坛坛 © 林冠艺术基金会

表演空间装置 2018 年 多媒介装置 尺寸多样 © 陈天灼和长征空间 摄影：雷坛坛 © 林冠艺术基金会

　　展览现场表演了陈天灼的作品《刹那》，三位演员在现场装置及音乐的配合下进行表演，演员扭动着身躯缓缓走进现场，他们相互独立又相互缠绕。作品通过强调“现场”性的装置和表演，融合了丰富庞杂的宗教和日常仪式的多样元素。

《刹那》 2018 年 表演（现场演员：北欧、宝贝中国玉、Ndoho） 时长：180 分钟 © 陈天灼和长征空间 摄影：雷坛坛 © 林冠艺术基金会

据悉，展览将持续到2019年2月24日。

来源：雅昌艺术网