真 实 的 自 由

中国书法的学习是一个循序渐进的过程，没有捷径可言。书法之道门槛很低，只有前途却很少能见到光明。我们今天的书写，往往总想把它当成一种技术，把它归纳于易于操作的层面，书家犹如技工。没有经历社会洗礼的作者，高超的书写技能很难拥有精彩的人文内涵。
 

书家创作的心路历程，是通过书写的方式，在不同时期的自然的即时表现，有一种书写自我的历史感，像是人生的积累，抓住了生活中有意义的每一个情趣，触机而动，得之于心，应之于手。书写的流美，因时势不同而瞬息万变，而不是几年不变、十年不变，或一生不变的重复印制。一书一因缘，犹如书家要讲好生活中每一个有意义的故事，记录着时光，传达着心性，并畅想着未来，这才是书法的书写之正。所以，也有不少学者一再强调内容与形式的统一。
 

然而，文字的约束、笔法的生疏、心性的虚假，自然书写的真实就大打折扣，也谈不上自由。无奈之举的集字，只是搔首弄姿、粉墨登场。表面、装饰、精致是掩饰内心的巧妙手段，无论怎样仿制，都不够真实。书法应该与文学、历史、伦理以及社会的方方面面相关联，并个性化地得以综合体现。书法不是以趣求趣、因技求技，而是作者以心灵的真实不经意间的一种自由表达。
 

中国艺术的最高境界是自然。丢掉了自然就丢失了书写的本真，也没有了心性的自由，也就无从谈什么创造了。每次书写总是在伪饰中战战兢兢完成，生怕别人说“不行”，而技术超凡正是堵人口舌的最有效方式。如此，内心的憋屈难以享受书写的自由，满脑子的程式化字形，被绑定的笔法，固化的风格，显然难以与现实生活相适应。
 

远离了生活的书写，也就没有了自我想象的空间，没有了时间感、地域感、历史感。这样的书写正是导致风格几年不变、十年不变的主要因素。技术化的泛滥导致书法形式化，不仅是书写的通病，也是当今书法教育的弊病。这是当今书法从传统书写中剥离后导致的主要倾向，而还原汉字书写的真实性才是今后书法走向正常的重要环节，只有在此基础上的艺术化处理才有意义，才能通达并自由的挥洒性情，表现真我，才更接近于书之“道”。

---

长按识别图中二维码

即可进入

真实的自由——陈海良精品书法专场

（第23场）

本期专场正式

开拍时间为

2019年7月12日9:30

截止时间为

2019年7月13日21:30

期待您的热情参与！

 

陈海良专场拍品预览
 

 

点击文末“阅读原文”

亦可进入

真实的自由——陈海良精品书法专场

（第23场）

欢迎您的热情参与！！