惺忪之际，隐约听见有人在道离别之语，不能判断梦耶非耶？几欲继续酣眠却辗转反侧，待起身后，发现隔壁的明亮君已携妻儿离京回鲁，同窗三载竟未能相送，遗憾顿生！曾许诺以文相赠，也拖磨了好久，不禁愧意与憾意令我产生执笔的冲动。
 

时“晨光之微曦”，我想此一时间是明亮的。当年渊明公归田园居之时不正是此刻吗？不同的是陶令一人归家，明亮是阖家而行，五柳先生是卸甲归田，沂蒙老哥是载誉而归，他显然更幸福！
 

我早就说过要给明亮写点东西，名字都想好了叫“无华之华”。因为当我第一次看到他与他的画时，这四个字就从脑子里跳了出来。后来，一直未见动笔，老刘催了几次，我说要用充裕的时间去印证布封说的那句“风格即人”，其实当时心里是想给自己的懒惰找个有点学术含量的籍口而已，不过“懒”得与之相处三年之久后，竟生出不吐不快的感觉。
 

说说明亮的画吧。明亮是油画科班出身，从画里不难看出，因为从其作品里可以清晰地看出自19世纪晚期以来，西方绘画的脉络与因沿关系，从印象派的色彩造型到表现主义的情绪化笔触甚至一直到野兽派和纳比派的颜色提纯与对比都在他的画面里有所昭显，好像莫奈、卢奥、博纳尔、维亚尔们在沙龙里友好的交谈着。就像他总爱没事摆上一桌茶请大家边喝边聊那样，随意与惬意。他也坦言，一天中最快活便是沏上一壶茶、画上一天画。这是一个真正的画家状态，我以为。
 

然而，更重要的并不仅仅如此。我觉得在他画面里面最有价值的，并非仅是这些复杂到十几甚至几十遍的程序与谙熟的技巧，更为精彩的却是这厚厚的画面内里被盖得严严实实但又露出蛛丝马迹的“情感”。诚如这个粗糙的山东汉子动情之时不易被觉察到的红眼圈，一旦被你发现后，你自己的心也会不由自主的动起来。明亮的“情”总是和自己的生活紧密相连，从家乡风情到妻儿生活，在某种意义上带有“自传体”性质，此种平凡又不乏厚重的情绪流动堪称其绘画的灵魂。其中风景画是其惯用体裁，这源于他的直白需求——借物抒情。
 

传统教育的“见物起兴”对于这个老实本分的家伙切实的起到了作用，并举一反三的连带传统美学思想纳入画中，于是我们看到他用厚厚的油彩表现出的颇似水墨画的“淡”、“素”、“拙”、“实”，从他早期的风景写生、“瓶花静物系列”到最近的“荷塘系列”均以朴实无华的“灰”作为主基调一如其低调的为人，反复的刷抹与覆盖如一笔笔飞白般的将中国传统绘画的“留”与“露”演绎的恰到好处，尤其是其精心设计的冷暖对比在即兴的挥洒中天然般地生成，令人拍案叫绝！他的画中会经常出人不意跳出一两块看似笨笨但又可爱之极的颜色或笔触，就像他一不留神时说出的惊人之语和酒桌上跑调的沂蒙小调般令人痛快与开心!画如其人之理于明亮君当不虚言！