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【艺术人物】高云:我的艺术是我的 我的艺术是大家的

雅昌艺术网专稿 2019.07.25

“云自在”高云作品展

“云自在”高云作品展

8.0

南京德基美术馆

38天后结束 2.5万+

1989年在第七届全国美展上,何家英与高云合作的一幅《魂系马嵬》获得银奖。

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《魂系马嵬》 何家英、高云合作  159×190cm

讲述的故事是历史上著名的“马嵬驿兵变”:唐玄宗天宝十五年,安史叛军攻破潼关,唐玄宗与杨国忠、杨贵妃姐妹等仓皇奔蜀,路经马嵬驿,六军徘徊、持戟不前,一致要求诛杀杨国忠。接着,随行郎吏又恳请唐玄宗以杨贵妃搪抵天下怨愤。唐玄宗无奈,只好反袂掩面,让人缢死杨贵妃。

画面中数十位身着红色官服的军士构成画面主体,反而是故事原本的主角唐明皇与杨玉环被安排在画面左下角,皇袍加身的玄宗背对画面,手扶石灯,全然没有了王家威仪。杨玉环跪坐于地面,一袭白裙如玉兰绽开,面庞上尽显凄楚和无助。

与何家英合作《魂系马嵬》斩获全国美展银奖

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作品《魂系马嵬》获得银奖后何家英与高云庆贺留影

在合作《魂系马嵬》之前,高云与何家英仅仅是相互知晓、相互慕名。有一次何家英到南京开会,打电话给高云,高云接到电话后很热情邀请何家英到自己家里做客。两位画家相谈甚欢,决定共同创作一件作品。由高云负责选题并起小稿,当一切准备工作完成后,高云奔赴天津美术学院与何家英共同创作《魂系马嵬》。高云回忆那段共同创作的日子时说:“起稿、铅笔稿是我来完成,他完成细节比如眼镜、面部表情等刻画。勾线是我们两人共同勾线的,但最后染色、呈现、做效果全部是何家英先生一个人干的,他非常辛苦,因为那是很费时间很费功力的。”

【直播预告】2019年7月29日晚18:30分 高云对话何家英:走过70年,美术史里的中国记忆:https://artexpress.artron.net/liveShare/2376

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(扫描二维码进入直播间)

事实上,第七届全国美术展中,除了这一件作品外,高云的另外两件作品获得铜奖,又获得新人将。在一届全国美展上获得四个奖项,高云创造了一个记录。而且在1984年第六届全国美展上,高云创作的连环画《罗伦赶考》获得全国美展金奖。

有人说,高云似乎是专门为艺术而生,全国美术作品展览金、银、铜奖都获得过这对大多数画家而言已经十分羡慕了。若要非要说高云与艺术的因缘,似乎从他童年就开始了。

艺术——童年时亲切的回忆

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高云中学毕业照

高云的父母都是老师,他的父亲酷爱收藏艺术品,家里收藏包括:齐白石、黄宾虹等大家的作品。有一次他的父亲得到一张齐白石的画,有专家鉴定说是假的,他的父亲就寄给齐白石,附上一封信,说如果画是假的就撕掉,不用回寄了。结果,齐白石不仅没有撕掉,还题了字寄回来。这让高云记忆深刻。

家里墙壁上不断更换的名家书画,随处可读的各类书籍,以及来来往往的文人墨客,让高云自幼深受艺术的熏陶。艺术,是高云童年最亲切的记忆。

“母亲给我订了杂志和报纸,每天最幸福的事情就是放学回到家里,安安静静地坐在沙发上,听着矿石耳机,看杂志。”高云回忆同年时说,高云的童年中书籍也是十分重要的一个部分。

时间到了高云16岁这一年,初中刚毕业的他没有成功考入南京艺术学院,落榜后下放到江苏宿迁农村插队。

艺术——青年时希望之光

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在农村插队的日子,高云又发挥了聪明、好学、勤奋的特质。收割、翻地、打河堤,高云往往能第一个做完,做得又快又漂亮。

第一年,高云就被评为劳动模范,但是对未来的担忧始终困扰这个年轻人,出路在哪里?高云想到了画画,艺术成了高云改变命运的希望。

彼时生活条件十分艰苦,早上六点训练开始上工。所以高云每天提前两小时起床,对着昏暗的煤油灯画画。在那样的条件下画画,没有老师,完全依靠自学。

那时,高云手边有一本书,是前苏联人编写的《业余大学绘画教材》,他就按照书中的课时设计,一步步照着画。在随后县里组织的绘画比赛中,高云参赛作品反响非常好。因此,他被调到县里画宣传画。

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小小神枪手  高云   

1974年,刚刚恢复出版,为了满足老百姓过年张贴一些作品的需要,烘托过年气氛,江苏省人民出版社在全国挑选了一批知名的江苏的画家,集中办美术创作班。正巧,高云插队所在的区分管文化的领导看到高云的绘画作品,就把高云推荐到这个创作班里去。当时的美术创作班,吸引了全省各画种中最为优秀的画家参加,如程大利、沈行工、陈丹青、陈世宁、刘二刚等,年纪最小的高云在此之前并没有独立创作的经验。

多年后,高云回忆说:“我到这个学习班之前,没画过完整的作品,也不知道怎么办。当时我最大的能力就是勤奋,我是没有白天没有黑夜去画,最后,终于画出一张画《小小神枪手》。”

把“作业”交给创作班以后,高云返回宿迁过年。可让他怎么都没有想到的是这件作品被江苏省人民出版社挑中并出版,“那时候没稿费,寄给我50张出版的作品,我看到铅字印的‘高云’两个字,非常激动,非常知足,那是我的第一张画,也是我第一次出版的画。”高云说,“那是我一生的转变。”

从校园的“个别人”到最年轻的连环画大家

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1980年,陈大羽教授与南艺国画班同学合影于玄武湖

1978年,高云终于考入南京艺术学院国画班学习中国画,当时,南艺在授课的都是重量级老师:王孟奇教水墨写生,陈德西教写意人物,沈涛教工笔人物,陈大羽教写意花鸟,刘菊清教工笔花鸟,张文俊教山水,刘海粟给学生作示范画。跟随这些名家学习的经历,为高云以后的艺术创作打下了坚实的基础。

非专业出生的高云,大学期间深知自己的不足和学习机会的来之不易,常常待在图书馆看书学习,临摹古画,显得不合群。有同学给高云起了一个外号,叫“个别人”。

不过,这个“个别人”因为自己的努力,在艺术上不断取得丰硕成果:一年级时,高云的文章发表在《南艺学报》上;国画作品《午憩图》、《品牛图》入选第二届江苏省青年画展。二年级时,高云出版了第一本连环画《灯花》。三年级时,高云的作品获得了江苏省连环画评奖的一等奖。

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连环画《灯花》

高云从“不知道达·芬奇是谁”,经过四年潜心学习取得令不少人羡慕的成绩。毕业后不久,《连环画报》杂志刊载了高云的连环画作品《罗伦赶考》,新颖的画风,飘逸的线条,引发了当时古装连环画的一种绘画风格,并迅速风靡全国。

1984年,《罗伦赶考》获得第六届全国美展金奖,被载入当代画史,高云也因此与张乐平、贺友直、刘继卣、华三川等前辈一起,被列为“中国十大连环画家”,是唯一一位新中国成立后出生的、最年轻的连环画大家,那一年高云28岁。

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《罗伦赶考》(节选)

邮票设计——方寸之间展丹青能事

在画坛崭露头角的高云很快便吸引了邮电部邮票总设计师邵柏林先生的注意。彼时,邵柏林先生担任邮票总设计师,他做了一项改革,将一直由邮票设计局内部轮流设计邮票的工作,引进了社会竞争机制,这一改革极大地 提高了邮票的艺术质量,也提高了社会的关注度。邵柏林先生邀请高云参与到邮票的设计中。

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邵柏林与高云在办公室合影

随后的近30年里,高云设计创作了6套邮票:《徐霞客诞生400周年》,获全国最佳邮票奖;《梁山伯与祝英台》在波兰第10届国际政府间邮票印制业者大会上获最佳创新一等奖;《京剧生角》在阿尔及尔第12届国际政府间邮票印制业者大会评奖中获得了最佳凹印奖;《儒林外史》也正式发行。

2013年,邮电部评了全国三位邮票设计家,一位是黄永玉,一位是范增,另一位就是高云。

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邮票《梁山伯与祝英台》首日封

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《徐霞客诞辰400周年纪念》首日封及邮票  1987年(全国邮票评选最佳设计奖)

“《徐霞客诞生四百周年》是我的第一套邮票。从画独幅画,国画,到画邮票,要有一个转换过程。邵柏林先生,要求极其严格,是非常讲究的一个人,真正的是个学者、设计家。我第一套邮票反复修改,到北京住了十天半个月,在他亲自指导下修改,那套邮票是下了功夫的,是我的转型之作,也是我的第一套邮票,又是在邵柏林先生指导下创作的邮票,是非常有意义的,也是印象特别深刻的。”高云回忆第一套邮票的创作时说。

画外人生——身份交织牢记初心

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1982年刚毕业的高云被分配到江苏美术出版

除了艺术家的头衔,在高云的身上还交织着诸多身份。大学毕业时,高云分配到苏美术出版社,在出版社,高云工作了二十三年。他从普通编辑一直做到社长兼总编辑。“我是一步一步踏踏实实走过来的,一步不耽误,一步不提前,任期到了就提升。”高云说。担任出版社社长后,高云对出版社进行了彻底的改革,收到非常好的成效。高云作为美术社的领导,在全国美术出版社中十分有影响力,成为全国发行集团的副理事长、中国美术出版研究会的副会长。

本着为“美术事业多做一点实事”的使命感,高云参加江苏省管理干部公推公选,成功当选江苏省文化厅副厅长,至此,高云离开了他工作了二十三年的出版行业。2004年年底,高云出任江苏省文化厅副厅长。担任文化厅副厅长后,高云为江苏美术事业做了很多的实事。比如为了摸清江苏美术家底,耗时一年余,形成了近万字的调研报告——《抓住历史机遇,复兴江苏美术》,得到了江苏省委领导的肯定,为江苏美术发展走向制定了路线图。积极建言,提出的5个品牌性项目均被列入省文化发展规划并得到落实。

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高云在亚洲美术馆馆长论坛开幕式上

2006年高云兼任江苏省美术馆馆长,这期间,他完成了江苏省美术馆新馆落成的巨大工程。新馆落成后举办了一系列大型展览,包括主办了第五届亚洲美术馆馆长论坛。

无论是文化厅官员、出版社社长还是美术馆馆长,高云都秉着一颗“为美术事业做一点实事”的初心。

“虽然在职务上有了这样或那样的变化,但本质上我依然只是一个画家。”——高云

画外,高云是一位出色的领导,出色的美术馆馆长,是一位“法国绅士”般的出版社社长。建设、经营、管理无不耗费了高云大量的精力和时间,但是对高云而言,让他最割舍不去的依然是绘画创作。“我一直就未曾离开过专业,一刻也未曾停止过创作,虽然在职务上有了这个那个的变化,但本质上我依然只是一个画家。”高云这样表述,“我始终都明白一点,自己的本质属性是艺术家。对于艺术家,画好才是硬道理。职务是我的社会属性,只是刚好担当了而已。”

2019年7月26日,由江苏省美术馆和德基美术馆联合主办的“云自在——高云作品展”正式对公众开放(开幕式为7月28日)。

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展览现场

本次展览作为高云在国内的首次大型个展,展出了高云自1979年至2019年间创作的六十余件(套)精品佳作,是迄今为止对高云创作脉络最全面的一次展示。展出的作品中既有从中国国家博物馆、中国美术馆、中国邮政等国家重点文化机构集结而来的馆藏珍品,也有已被写入中国美术史、成为教科书中典型范式的经典之作,更有新鲜出炉、尚未公开的新晋佳作。作品分为六大版块,以集观的方式将高云40年的艺术积累进行全景式展示,呈现其所思、所求、所为积淀的审美体验和艺术印迹。

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展览现场

展览的六个专题,均以宋词词牌冠名:如意令——连环画作品、花非花——工笔女性题材作品、酹江月——兼工带写高士题材作品、镜中人——写意现代题材作品、忆江南——山水作品和锦上花——邮票作品。

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《永乐修典》(与安玉民、李强、詹勇合作,管峻题书)2016年

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《对话安格尔之二》 2018年

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《还记得我们吗— 纪念新四军建军 70 周年》 2017年

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《梦·花飘》 纸本 180cm × 93cm 2019

其中,花非花——工笔女性题材作品、酹江月——兼工带写高士题材作品、镜中人——写意现代题材作品三个版块集且全面的展现一位工笔、写意具精,山水、人物皆善的中国画家高云。进入此间,完全可以抛开前文提及的高云辉煌履历。仅仅需要徜徉在高云精湛的绘画技艺当中。

女性作品是高云的代表作,他笔下的女性之美不是概念的、表面的肤浅之美,而是由视觉审美上升到精神层面的理想之美。在他的作品中,我们不仅能看到古代、现代、亦古亦今等不同类型的东方女性之美,也可以看到由世界名画转换为中国工笔重彩的西方古典女性之美。

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《锦绣江苏》 2012年

对话高云(Q&A)

Q:您对本次展览有什么样的期待?

A:这是我第一次真正意义上的个人展览,也是第一次把我的作品、创作理念等全面地向公众介绍,也是告诉大家,我一直就未曾离开过专业,一刻也未曾停止过创作,虽然在职务上有了这个那个的变化,但本质上我依然只是一个画家。

Q:德基美术馆地处南京核心商圈,又在一座商场里面。您刚刚说希望“把作品、创作理念等全面地向公众介绍”,到这里看展的会有很多非专业的公众来观展。

A:我希望我作品中表现出的美是一种多层次的美,它能让完全不懂画、不爱画的人看了也能接受和喜欢,这是最浅层次的;第二个层次是让爱好美术却不见的动手画画的人能看到其中的精彩;再上一个层次则是让画画的人能从技法、艺术语言等方面品味出独到精微之处;第四个层次是要让美术评论家、史论家读出内涵,看出作品中由表及里、由技法到内容、由情感到思想的不同构成。

Q:本次展览展示您从艺40年来的不同阶段不同系列的作品,其中包括:连环画、邮票、中国画,您创作中坚持的艺术标准是什么?

A:我常常说一个艺术家要做到“我的艺术是我的,我的艺术是大家的,我的艺术是有益于大家的”,因此我始终坚持将艺术扎根于生活,服务于人民。

Q:本次展览的作品中有一组系列作品《对话安格尔》,这组作品同时参加过其它重要的展览,您创作这件作品的思路是怎样的?选择“安格尔”作为对话对象,仅仅是因为您对安格尔艺术的欣赏吗?

A:安格尔当时所处的艺术环境、审美主张与我的比较相似。我试着与他进行一种精神层面的交流,把他的油画转换成工笔。用中国画的技法来临摹一张油画是不难的,但要艺术创作中我们要追求本质,不仅仅是追摹油画的表现手段,还要坚持中国画本身的语言特性。

Q:您现在的创作状态是怎样的?

A:为了准备这次画展,我最近一直在闭关创作。因为我不是专职画家,一直以来都是用业余时间画画,因此积累的作品数量还不够多。但更主要的则是,我希望能创作出一些更新更好作品。我是美术出版社总编辑出身,还兼任过江苏省美术馆馆长,看过很多好画,所以看画的眼光比较高。眼光高自然是好事,会促使我不断努力,不会让我自我封闭和满足。

Q:谢谢您!

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云自在——高云中国画作品展现场

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高云

江苏南京人。国家一级美术师。1982年毕业于南京艺术学院中国画专业。现为全国中国画学会副会长、中国国家画院院务委员兼中国画院副院长、中国美术家协会中国画艺术委员会副主任、中国艺术研究院中国画研究员、江苏省中国画学会会长、江苏省美术馆名誉馆长、南京大学兼职教授。

获全国美术作品展览金、银、铜奖,全国最佳邮票评选最佳邮票奖,江苏省紫金文化奖章。曾任第十届、第十一届、第十二届全国美术作品展览评委,第十届、第十一届、第十二届中国艺术节全国优秀美术作品展览评委。政协江苏省第八、第九届委员,第十届常委,全国政协第十二届委员。

(鸣谢:本文部分文字、图片资料来自德基美术馆)

展讯信息:

展览名称:云自在——高云作品展

主办单位:江苏省美术馆 德基美术馆

开幕时间:2019年7月28日下午3时(7月28日10:00-17:30馆内活动,暂不对外开放)

展览时间:2019年7月26日 - 2019年10月31日

展览地点:德基美术馆(南京市玄武区中山路18号德基广场二期8F)

美术馆开放时间周一:14:00-22:00、周二至周日:10:00-22:00(每日21:00停止入场)

特别声明:本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布,仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。
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